Dante Ferretti (Macerata, 26 febbraio 1943) è uno scenografo italiano.
Celebre all'estero grazie alle sue numerose collaborazioni a importanti produzioni hollywoodiane, per il suo innegabile genio creativo, la sua professionalità attenta al dettaglio e per la grande versatilità che ha segnato la sua carriera, è considerato, in tutto il mondo, uno dei più grandi scenografi viventi.
BiografiaGli inizi italiani
Dante Ferretti nasce il 26 febbraio 1943 a Macerata, dove frequenta il liceo artistico, iniziando presto ad avvicinarsi al mondo del cinema e, in particolare, alla scenografia. Dopo il liceo si trasferisce a Roma e, mentre si diploma presso l'Accademia delle Belle Arti, lavora in qualità di assistente scenografo a fianco dell' architetto Aldo Tomassini Barbarossa. Successivamente, come assistente dello scenografo Luigi Scaccianoce, partecipa alla lavorazione di alcuni film di Pier Paolo Pasolini quali "Il Vangelo secondo Matteo" (1964), "Uccellacci e uccellini" (1966), "Edipo Re" (1967). Sempre con Pasolini firma "Medea" (1969), il suo primo lavoro di scenografo, iniziando così una collaborazione che lo vedrà impegnato fino all'ultima opera del grande regista, "Salò o le 120 giornate di Sodoma" (1975).
Fin dal suo esordio, Ferretti si impone come autentico genio della scenografia, dalle potenti e creative visioni.
In seguito lavora con importanti registi italiani come Marco Bellocchio, Elio Petri, Sergio Citti, Liliana Cavani, Marco Ferreri, Luigi Comencini, Ettore Scola e Franco Zeffirelli, mentre si afferma anche come scenografo teatrale, allestendo numerose opere nei teatri di tutto il mondo. Particolarmente fortunato il sodalizio con Federico Fellini durato cinque film, da "Prova d'orchestra" (1979) fino a "La voce della luna" (1990), ultima opera del maestro riminese. Le sue imponenti scenografie si rivelano congeniali alla vena fantastica e onirica delle atmosfere felliniane.
La scena internazionale
Verso la metà degli anni ottanta, Ferretti sposta la sua attenzione all' estero; arriva così la consacrazione a livello internazionale con film dalle atmosfere affascinanti o fantastiche come "Il nome della rosa", quando collabora con il regista Jean-Jacques Annaud per la versione cinematografica del romanzo omonimo di Umberto Eco, "Le avventure del barone di Münchausen" dell'ex-Monty Python Terry Gilliam, per il quale ottiene la prima candidatura all'Oscar. Nel 1990ì, firma le scenografie dell' Amleto di Franco Zeffirelli, ottenendo la seconda nomination all'Oscar, entrambe insieme alla moglie Francesca Loschiavo, arredatore di set, sua abituale collaboratrice.
L'approdo a Hollywood e i successi
Nel 1993 inizia con il film "L'età dell'innocenza" (che gli vale la terza nomination all'Oscar), la collaborazione con Martin Scorsese, conosciuto anni prima a Cinecittà, sul set del film "La città delle donne" di Fellini (di cui Scorsese era un grande ammiratore), un legame che consente a Ferretti di sbrigliare liberamente la propria fantasia e la propria creatività, ideando scenografie indimenticabili: da "Casinò" (1995) a "Kundun" (1997) (scenografie e costumi che gli valgono la quinta candidatura), da "Gangs of New York" (2002) (per il quale ha ricostruito la New York di fine '800 nei teatri di posa di Cinecittà) a "The Aviator" (2004) che questa volta frutta a lui e alla moglie Francesca Loschiavo l'ambita statuetta.
Ferretti firma anche le scenografie di altre grandi produzioni americane come "Intervista col vampiro" (1994) di Neil Jordan (quarta nomination), Titus (1999) di Julie Taymor, Ritorno a Cold Mountain (2003) per la regia di Anthony Minghella. Più recentemente ha collaborato con Tim Burton, regista creativo e visionario, nel film Sweeney Todd: Il diabolico barbiere di Fleet Street, per il quale, nel 2008 vince di nuovo l'Oscar.
Nel 2005 ha presieduto la giuria internazionale della 62ª Mostra internazionale d'arte cinematografica di Venezia
Teatro
Ferretti ha curato le scene di svariate opere liriche, sua altra grande passione, nei più importanti teatri del mondo, tra cui il Teatro alla Scala di Milano, il Teatro Regio di Torino, il Metropolitan Opera di New York, l'Opéra di Parigi, la Royal Opera House di Londra, il Teatro Colón di Buenos Aires e altri ancora. Tra le opere si ricorda La Traviata nell'allestimento del 1992 per la regia di Liliana Cavani, ancora oggi rappresentata. Ultimamente ha disegnato le scene de La mosca di Howard Shore per la regia di David Cronenberg, opera tratta dall'omonimo film, rappresentata nel Théâtre du Châtelet a Parigi.
Il 25 luglio 2008 ha esordito come regista allo Sferisterio di Macerata, sua città natale, con un nuovo allestimento dell'opera Carmen di Georges Bizet. In questa regia, Ferretti ha riambientato la storia nella Spagna franchista degli anni '30 e le scene e i costumi, molto austeri, ricordano molto i film di registi quali Pasolini, Rossellini, Fellini, De Sica. Nel cast dell'opera spiccavano Nino Surguladze (Carmen), Irina Lungu (Micaela), Philippe Do (Don Josè), SImone Alberghini (Escamillo), Carlo Montanaro (direttore).
FilmografiaScenografo:
* Medea, regia di Pier Paolo Pasolini (1970)
* Io non vedo, tu non parli, lui non sente, regia di Mario Camerini (1971)
* Il Decameron, regia di Pier Paolo Pasolini (1971)
* La classe operaia va in paradiso, regia di Elio Petri (1971)
* I racconti di Canterbury, regia di Pier Paolo Pasolini (1972)
* Sbatti il mostro in prima pagina, regia di Marco Bellocchio (1972)
* Storie scellerate, regia di Sergio Citti (1974)
* Mio Dio, come sono caduta in basso!, regia di Luigi Comencini (1974)
* Delitto d'amore, regia di Luigi Comencini (1974)
* Il fiore delle Mille e una notte, regia di Pier Paolo Pasolini (1974)
* Salò o le 120 giornate di Sodoma, regia di Pier Paolo Pasolini (1975)
* La presidentessa, regia di Luciano Salce (1977)
* Il mostro, regia di Luigi Zampa (1977)
* Todo modo, regia di Elio Petri (1977)
* Casotto, regia di Sergio Citti (1977)
* Eutanasia di un amore, regia di Enrico Maria Salerno (1978)
* Il gatto, regia di Luigi Comencini (1978)
* Ciao maschio, regia di Marco Ferreri (1978)
* Prova d'orchestra, regia di Federico Fellini (1978)
* La città delle donne, regia di Federico Fellini (1980)
* Il minestrone, regia di Sergio Citti (1981)
* La pelle, regia di Liliana Cavani (1981)
* Storie di ordinaria follia, regia di Marco Ferreri (1981)
* Il mondo nuovo, regia di Ettore Scola (1982)
* Oltre la porta, regia di Liliana Cavani (1982)
* E la nave va, regia di Federico Fellini (1983)
* Pianoforte, regia di Francesca Comencini (1984)
* Dagobert, regia di Dino Risi (1984)
* Il futuro è donna, regia di Marco Ferreri (1984)
* Ginger e Fred, regia di Federico Fellini (1986)
* Il nome della rosa, regia di Jean-Jacques Annaud (1986)
* Le avventure del barone di Münchausen, regia di Terry Gilliam (1988)
* Lo zio indegno, regia di Franco Brusati (1989)
* La voce della Luna, regia di Federico Fellini (1990)
* Amleto, regia di Franco Zeffirelli (1990)
* L'età dell'innocenza, regia di Martin Scorsese (1993)
* Intervista col vampiro, regia di Neil Jordan (1994)
* Casinò, regia di Martin Scorsese (1995)
* Kundun, regia di Martin Scorsese (1997)
* Vi presento Joe Black, regia di Martin Brest (1998)
* Al di là della vita, regia di Martin Scorsese (1999)
* Titus, regia di Julie Taymor (1999)
* Gangs of New York, regia di Martin Scorsese (2002)
* Ritorno a Cold Mountain, regia di Anthony Minghella (2003)
* The Aviator, regia di Martin Scorsese (2004)
* The Black Dahlia, regia di Brian De Palma (2006)
* Sweeney Todd: Il diabolico barbiere di Fleet Street, regia di Tim Burton (2007)
* Shutter Island, regia di Martin Scorsese (2009)
Aiuto Scenografo
* Il Vangelo secondo Matteo, regia di Pier Paolo Pasolini (1964)
* Il compagno don Camillo, regia di Luigi Comencini (1965)
* Uccellacci e uccellini, regia di Pier Paolo Pasolini (1966)
* Edipo re, regia di Pier Paolo Pasolini (1967)
* Fellini Satyricon, regia di Federico Fellini (1969)
Costumista
* Mio Dio, come sono caduta in basso!, regia di Luigi Comencini (1974)
* Kundun, regia di Martin Scorsese (1997)
RiconoscimentiAcademy Awards
* 1990 - Nomination Oscar per Le avventure del barone di Münchausen, regia di Terry Gilliam
* 1991 - Nomination Oscar per Amleto, regia di Franco Zeffirelli
* 1994 - Nomination Oscar per L'età dell'innocenza, regia di Martin Scorsese
* 1995 - Nomination Oscar per Intervista col vampiro, regia di Neil Jordan
* 1998 - Nomination Oscar per Kundun, regia di Martin Scorsese (migliori Costumi).
* 1998 - Nomination Oscar per Kundun, regia di Martin Scorsese (migliore Scenografia).
* 2003 - Nomination Oscar per Gangs of New York, regia di Martin Scorsese
* 2005 - Oscar per 'The Aviator, regia di Martin Scorsese
* 2008 - Oscar per Sweeney Todd: Il diabolico barbiere di Fleet Street, regia di Tim Burton
BAFTA Awards
* 1990 - BAFTA Award per Le avventure del barone di Münchausen, regia di Terry Gilliam
* 1995 - BAFTA Award per Intervista col vampiro, regia di Neil Jordan
* 2005 - BAFTA Award per The Aviator, regia di Martin Scorsese
David di Donatello
* 1983 - David di Donatello per Il mondo nuovo, regia di Ettore Scola
* 1984 - David di Donatello per E la nave va, regia di Federico Fellini
* 1987 - David di Donatello per Il nome della rosa, regia di Jean-Jacques Annaud
* 1990 - David di Donatello per La voce della Luna, regia di Federico Fellini
* 1999 - Premio Cinecittà alla Carriera
Nastri d'Argento
* 1980 - Nastro d'Argento per La città delle donne, regia di Federico Fellini
* 1984 - Nastro d'Argento per E la nave va, regia di Federico Fellini
* 1986 - Nastro d'Argento per Ginger e Fred, regia di Federico Fellini
* 1987 - Nastro d'Argento per Il nome della rosa, regia di Jean-Jacques Annaud
* 1990 - Nastro d'Argento per Le avventure del barone di Münchausen, regia di Terry Gilliam
* 1994 - Nastro d'Argento per L'età dell'innocenza, regia di Martin Scorsese
* 1995 - Nastro d'Argento per Intervista col vampiro, regia di Neil Jordan
* 1997 - Nastro d'Argento per Casinò, regia di Martin Scorsese
* 2000 - Nastro d'Argento per Al di là della vita, regia di Martin Scorsese
* 2003 - Nastro d'Argento per Gangs of New York, regia di Martin Scorsese
* 2006 - Nastro d'Argento Speciale per The Aviator, regia di Martin Scorsese
* 2007 - Nastro d'Argento per The Black Dahlia, regia di Brian De Palma
